Henry Moore
El arte en su época
Henry Moore es un escultor muy reconocido del siglo XX.
Durante este siglo, comienza un nuevo movimiento artístico y literario, el modernismo, que surge en contraposición con el movimiento anterior, el realismo.
Si el objetivo del realismo consistía en mostrar la realidad de la época, realizando críticas profundas con las que pretendía cambiar la situación social y política, el modernismo va a estar basado en la belleza, en la forma de la obra y no en su tema o asunto, estando más relacionado con el sentimiento, tal y como se mostraba en el romanticismo.
Moore, muy influenciado por todo ello, sigue la ideología modernista para llevar a cabo sus obras.
Para saber más sobre su vida, visiten esta página:
Influeciado por otros de los grandes
Georges Braque y Pablo Picasso, padres del cubismo, influyen en gran medida sobre Moore, ya que la filosofía que de este movimiento, será la base del modernismo.
Una cita de Pablo Picasso nos lo explica claramente:
«Cuando hacíamos cubismo, no teníamos ninguna intención de hacer cubismo, sino únicamente de expresar lo que teníamos dentro».
Lucha por el arte... y por la patria
Henry Moore luchó en la Primera Guerra Mundial con tan solo 19 años. Fue uno de los 52 supervivientes que quedaron de todo el regimiento, contando éste en un principio con 500 hombres.
Moore, durante la guerra, fue víctima de uno de los ataques con gas mostaza. Este hecho, junto con el miedo y desesperación de tener la muerte tan cerca, hizo que Moore dejara ver en sus obras posteriores este sentimiento tan oscuro.
Pero no fue esta la única relación que Moore tuvo con la guerra.
Tras la Segunda Guerra Mundial, el gobierno inglés, sabiendo la calidad de las obras de Moore, pidió ayuda a este individuo proponiéndole la creación de obras que alegraran todos los lugares que habían sido bombardeados y devastados por este período de violencia.
Es por esto, que hoy en dia podemos apreciar las diferencias entre las obras creadas tras la primera guerra y las que fueron creadas tras la segunda.
Si quieren disfrutar de este contraste, visiten el museo La Tate Britain de Londres, o si lo prefieren, echen un vistazo a la siguiente página:
Moore nos hace pensar...
"No hay jubilación para un artista; el arte es una forma de vida y como tal no tiene fin"
"El secreto de tu vida es tener una tarea, un propósito, algo a lo que someter tu vida, algo a lo que das todo, cada minuto de tu día por el resto de tu vida. Y lo más importante de todo es que eso debe ser algo que jamás puedas lograr"
"Para saber algo, debes saber lo opuesto"
"No conozco ninguna buena obra de arte que no tenga misterio"
"El acto creativo es como una droga. La obsesión particular cambia, pero la excitación, la emoción y la vibración de la creación perdura"
